Paul Klee
geb. 18.12.1879 in Münchenbuchsee, Switzerland
gest. 29.06.1940 in Muralto, Switzerland
Expressionismus, Moderne Kunst, Kubismus, Surrealismus,
Über den Künstler
Paul Klee wurde am 18. Dezember 1879 in Münchenbuchsee, Schweiz, geboren. Sein Vater war Musiklehrer und seine Mutter Sängerin, so dass Klee in seiner musikalischen Entwicklung gefördert wurde. Im Jahr 1880 zog die Familie nach Bern und Klee besuchte neben der normalen Schule auch den Geigenunterricht an der städtischen Musikschule. Seine Violinkenntnisse waren aussergewöhnlich und er wurde als ausserordentliches Mitglied in den Berner Musikverein eingeladen. In seiner Freizeit schrieb und zeichnete Klee gerne.
Von seinen Eltern gedrängt, konzentrierte sich Klee darauf, Musiker zu werden. Dies gefiel ihm nicht, da er den Mangel an Kreativität nicht mochte. Als Künstler war er frei, Stile und neue Ideen zu entdecken, die zu dieser Zeit aufkamen. Klees künstlerische Fähigkeiten verbesserten sich rasch.
Klee beendete das Gymnasium mit gerade genug Anstrengung, um die Abschlussprüfungen zu bestehen. Er war ein großer Leser von Literatur und schrieb später über Kunsttheorie und Ästhetik.
Er begann 1898 ein Kunststudium an der Akademie der Bildenden Künste in München, nachdem seine Eltern widerstrebend entschieden hatten, dass es in Ordnung sei. Seine Ausbildung in München verlief nicht gut, und schon nach dem dritten Winter begann er, seiner Kunst gegenüber mutlos zu werden und zog es vor, sich in Kneipen zu amüsieren, Frauen zu treffen und Affären zu haben. Er setzte sein Studium fort und erhielt schließlich seinen Abschluss in Kunst.
Im Jahr 1901 beschloss er, mit seinem Freund Hermann Haller nach Italien zu reisen und Rom, Florenz, Neapel und die Amalfiküste zu besuchen. Er sah sich Gemälde früherer Meister an und war von den Farben und ihrer Darstellung beeindruckt. Die Verwendung der Farbe in allen Formen und Gestalten war für ihn zu schwer zu begreifen. Klee kehrte nach Bern zurück und lebte weiterhin bei seinen Eltern. Er besuchte mehrere Kunstkurse, verbrachte aber einen grossen Teil seiner Zeit mit experimentellen Kunststilen. Bis 1905 entwickelt er einige experimentelle Techniken, darunter das Zeichnen mit einer Nadel auf geschwärzten Glasscheiben, von denen er 57 Stück herstellt. Außerdem vollendet er einen Zyklus von elf Zinkplattenradierungen mit dem Titel Inventions. Er stellt seine ersten Werke aus, sieht sich aber nicht als Künstler. Er verbrachte mehr Zeit damit, Kritiken über die neuesten Theaterstücke zu schreiben und Geige in einem Orchester zu spielen.
1906 heiratete Klee die bayerische Pianistin Lily Stumpf. Sie lebten in einem Vorort von München, und während sie Klavierunterricht gab und gelegentlich auftrat, kümmerte sich Klee um das Haus und arbeitete an seiner Kunst, um einen neuen Ansatz zu finden. Seine erste Einzelausstellung hatte Klee 1910 in Bern, es folgten drei weitere Ausstellungen in Schweizer Städten.
Im Herbst 1911 machte er die Bekanntschaft von August Macke und Wassily Kandinsky, und im Winter trat er in die Redaktion des von Franz Marc und Kandinsky gegründeten Almanachs Der Blaue Reiter ein. Die Veröffentlichung des Almanachs wurde zugunsten einer Ausstellung verschoben. Der Almanach wurde 1912 veröffentlicht und präsentierte der europäischen Avantgarde ihre Synthese der internationalen Kultur. Sowohl in der Auswahl der Aufsätze als auch in seinem innovativen Zusammenspiel von Wort und Bild bleibt der Almanach des Blauen Reiters eines der bedeutendsten Werke der Literatur zur Kunsttheorie und Kultur des 20 Jahrhundert.
Klees Geist wurde für die modernen Theorien der Farbe geöffnet. Die kräftigen Farben von Robert Delaunay und Maurice de Vlaminck sowie eine Reise nach Paris, wo er den Kubismus und die abstrakte Kunst kennenlernte, halfen ihm, seine Farbpalette zu finden.
1914 war Klee bei einem Besuch in Tunesien von Licht und Farbe beeindruckt. Zu diesem Zeitpunkt wurde ihm klar, dass er von der Farbe besessen war und dass die Farbe ihn immer in ihren Bann ziehen würde. Er begann, die Farbe mit seinen zeichnerischen Fähigkeiten zu kombinieren, um abstrakte Werke zu schaffen, die Formen und rechteckige Blöcke bevorzugten.
Zu Beginn des Ersten Weltkriegs wurde Klee als Soldat in die kaiserliche Armee eingezogen. Nach Abschluss seiner Grundausbildung wurde er an die Front geschickt. Es dauerte nicht lange, bis er in einer Flugzeugwartungsfirma eingesetzt wurde, wo er an der Restaurierung von Flugzeugtarnungen arbeitete und schließlich bis zum Kriegsende seinen Dienst als Sekretär des Schatzmeisters der Königlich Bayerischen Fliegerschule versah. In dieser Zeit fand er immer noch Zeit, zu malen und an mehreren Ausstellungen teilzunehmen. Seine Werke verkauften sich gut und wurden von der Kunstkritik hoch gelobt.
1919 bewarb sich Klee um einen Lehrauftrag an der Stuttgarter Kunstakademie, der ihm jedoch nicht gewährt wurde. Hanz Goltz, ein Kunsthändler, bot Klee einen Dreijahresvertrag an. Der Verdienst war gering, aber die Bekanntheit war gut für Klee.
Von Januar 1921 bis April 1931 lehrte Klee am Bauhaus. Eine gute Position für ihn, da er viele der kontroversen Theorien und Meinungen des Bauhauses guthieß.
Von 1931 bis 1933 lehrte Klee auch an der Düsseldorfer Akademie und wurde von einer Nazizeitung als Jude bezeichnet. Seine Wohnung wurde von der Gestapo durchsucht und er wurde aus seinem Beruf entlassen.
In den Jahren 1933-34 hatte Klee Ausstellungen in London und Paris und freute sich über die Begegnung mit Pablo Picasso, den er sehr bewunderte. Ende 1933 emigrierte die Familie in die Schweiz.
1933 schuf er fast 500 Werke, bevor er in die Schweiz zog. Im selben Jahr erkrankte er jedoch an Sklerodermie. Die Krankheit, die ihm das Schlucken erschwerte, lässt sich an seinem künstlerischen Schaffen der letzten Jahre ablesen, denn 1936 schuf er nur 25 Bilder. Sein Gesundheitszustand verbesserte sich und 1939 schuf er über 1000 Werke.
Kurz vor seinem Tod schuf Klee 50 Zeichnungen von Engeln und ein Gemälde eines Totenkopfes mit dem Wort Tod in der Mitte. Er starb am 29. Juni 1940 in Muralto, Locarno, Schweiz.